Este mes en las Charlas Cinéfilas de La ilusa, nos apetece adentrarnos en un aspecto del cine sin el cual, no sería cine. Siempre ahí, pero casi siempre imperceptible y sin embargo, se queda atrapada en nuestra memoria para no salir nunca más, es la historia de la música para el cine.
La orquesta invisible es un recorrido por la historia de las bandas sonoras y por la forma en que la música ha transformado nuestra experiencia del cine desde incluso antes de la llegada del sonoro hasta la actualidad. Basada en el libro Historia de las Bandas Sonoras (Blume), la charla propone un viaje entre melodías inolvidables, revoluciones estéticas y composiciones capaces de convertir unas imágenes en algo profundamente emocional.
Partiremos del Hollywood clásico y de figuras fundamentales como Max Steiner, o Bernard Herrmann, responsables de construir el lenguaje musical del cine moderno. Analizaremos cómo aquellas primeras partituras heredaban la tradición sinfónica europea y cómo, poco a poco, Hollywood empezó a desarrollar temas reconocibles y leitmotivs capaces de definir personajes, emociones y universos enteros. Desde las fanfarrias épicas hasta las melodías románticas o los acordes inquietantes del thriller, la música comenzó a convertirse en un personaje invisible de las películas.
La charla también explorará cómo las bandas sonoras fueron evolucionando con el propio cine y con los cambios culturales de cada época. Hablaremos del impacto de Ennio Morricone y de cómo rompió las reglas del western tradicional utilizando silbidos, guitarras eléctricas o disparos convertidos en ritmo. Recordaremos la revolución de John Williams, que devolvió el sinfonismo clásico al gran espectáculo moderno con Star Wars o Indiana Jones, y veremos cómo los años ochenta introdujeron la electrónica, los sintetizadores y el sonido new age en manos de artistas como Vangelis.
Pero La orquesta invisible no se limitará a Hollywood. También reflexionaremos sobre otras formas de entender la música en el cine europeo y asiático: desde la delicadeza minimalista de ciertas películas japonesas hasta la importancia emocional y narrativa de la canción popular en el cine indio. La charla pondrá sobre la mesa cómo cada cinematografía utiliza la música de manera distinta y cómo las bandas sonoras también transmiten identidad cultural.
A partir de ejemplos concretos, hablaremos además de algunos problemas contemporáneos relacionados con la globalización sonora del cine: músicas “exóticas” utilizadas como atajo cultural, tópicos musicales repetidos hasta la caricatura o decisiones sonoras que terminan homogeneizando películas ambientadas en lugares muy diferentes. ¿Cuántas veces la música nos hace creer que estamos “entendiendo” un lugar cuando en realidad solo estamos escuchando clichés?
Lejos de ser un simple acompañamiento, la música de cine condiciona nuestra memoria emocional de las películas. Muchas veces olvidamos diálogos o escenas concretas, pero seguimos siendo capaces de reconocer unas pocas notas de Psicosis, El Padrino o Blade Runner. Porque quizá el cine no solo se mira: también se escucha.
Desde La ilusa os proponemos un plan de viernes tarde para juntarnos y hablar sobre una de las artes que más nos gustan: el cine. Os proponemos un recorrido a lo largo de su historia, centrándonos en algunos temas que nos resultan especialmente interesantes de tratar. Nueve sesiones al año para rememorar aquellas películas, actrices, actores y las imágenes en la gran pantalla que, en definitiva, nos enamoraron. Descubrir nuevos aspectos de las mismas, la relevancia que tuvieron para la historia y releerlas desde la perspectiva que nos ha dado el tiempo.
La cinefilia es una pasión, no hace falta ser un erudito en la materia para participar en estas charlas. Si te gusta el cine ¡vente! Seguro que con tus experiencias y opiniones cinéfilas haces que todos aprendamos un poco más. Como a veces nos cuesta hablar en público, habrá una copita de vino, cerveza, café o té.
Las charlas están dinamizadas por Sergio, librero iluso y cinéfilo ecléctico. Estudió comunicación audiovisual (UPV/EHU) y dirección de cine en Madrid. De su experiencia en la capital, se lleva el trabajo en equipos de dirección en distintos rodajes. De vuelta a Bilbao realizó videos para distintas empresas y trabajó para la productora bilbaína Blogmedia.
El precio por sesión es una aportación de 10 € en incluye una (o dos o… ) copita de vino, cerveza, té, café… Si te interesa, rellena el formulario más abajo o escribe a [email protected].